Op de ‘weg naar nergens’…intuïtief schilderen vanuit een muzikale beleving

Soms zit er een popliedje uit je jeugd in je hoofd…een stuk muziek wat je toendertijd alsmaar wilde horen. Van de week waren de Talking Heads weer terug met hun geweldige song ‘Road to Nowhere’ (1985) en kwamen de beelden van de videoclip met een alsmaar rennende David Byrne weer terug.

Als de videoclip voorbij kwam bij Toppop dan rende ik, voor de TV, met David Byrne mee…ik had toen nog geen idee waar het liedje over ging maar ik vond het helemaal geweldig om met hem mee te doen.

Nu, 34 jaar later, spreekt de tekst me nog steeds aan en heb ik het gebruikt om een drieluik te maken met mijn eigen beeldverhaal van mijn versie van ‘ Weg naar Nergens’ .

Op de ‘weg naar nergens’…intuïtief schilderen vanuit een muzikale beleving

Well we know where we’re going
But we don’t know where we’ve been
And we know what we’re knowing
But we can’t say what we’ve seen
And we’re not little children
And we know what we want
And the future is certain
Give us time to work it out

Op de ‘weg naar nergens’…intuïtief schilderen vanuit een muzikale beleving
Op de ‘weg naar nergens’…intuïtief schilderen vanuit een muzikale beleving

We’re on a ride to nowhere
Come on inside
Taking that ride to nowhere
We’ll take that ride
Maybe you wonder where you are
I don’t care
Here is where time is on our side
Take you there, take you there

Heel lang had ik ook het gevoel dat ik op een weg liep die nergens naar toe ging maar op een gegeven moment werd het me steeds duidelijker…dit is de weg waarop ik ga lopen.

Daarom heb ik dit drieluik de naam Road to Heaven gegeven.

Op de ‘weg naar nergens’…intuïtief schilderen vanuit een muzikale beleving

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Een andere versie van De Kus…experimenteren met abstract expressionisme

20181010_113841
Fotografie: Natascha Deijmann

Het schilderij van Gustav Klimt ‘de Kus’ is wereldberoemd en lijkt mij prachtig om in het echt te bekijken vanwege het goud dat de kunstenaar gebruikte in zijn schilderijen.

Zelf had ik goudverf ( acryl) gekocht en wilde daar eens mee experimenteren…gewoon kijken of ik het leuk zou vinden. Ik dacht toen gelijk aan Gustav Klimt en heb een poging gedaan om er een abstractere versie van te maken.

Even een reminder…dit is ‘de Kus’. Het schilderij is gemaakt rond 1908 door de Oostenrijkse kunstenaar Gustav Klimt.

index
afbeelding: Google Arts & Culture

Wat extra achtergrond informatie:

Details uit mijn versie van ‘de Kus’…

20181010_113733
Fotografie: Natascha Deijmann

20181010_113800
Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Houtskool & Pink Floyd…vrij schetsen in een beeldcollage

20181010_113916
Fotografie: Natascha Deijmann

Als kind dat opgroeide in de jaren ’70 & ’80 kon ik niet ontkomen aan de platenhoezen van bands als Pink Floyd, Queen en The Doors enz. Ik was dol op die muziek! Kenmerkend waren de foto’s waar de hele band als groep op poseerde:

index
Google afbeeldingen

of

index 2
Google afbeeldingen

Het inspireerde mij tot het schetsen met houtskool, een materiaal wat ik prettig vindt omdat je er zoveel expressie mee kan afbeelden. Alle nuances van zwart-wit.

20181010_113943
Fotografie: Natascha Deijmann

Een beetje schetsen met houtskool is stimulerend voor mijn creativiteit…vooral als mijn hoofd omloopt van alle ideeën en ik in omstandigheden zit waarin ik daar even niets mee kan. Met wat papier en houtskool kan ik dan toch mijn creatieve energie kwijt!

Mijn lievelingsnummer van Pink Floyd uit 1971  (opgenomen in Pompeii, Italië)

Bedankt voor het lezen & kijken!

Shalom, Natascha

De wonderlijke wereld van abstracte kunst…

20181010_112400

Fotografie: Natascha Deijmann

Abstracte kunst is een manier om kunst te maken…het geeft de maker maar ook de kijker ruimte voor eigen interpretatie, ideeën en emoties. De uitdaging om uit je comfortzone te gaan is niet voor iedereen makkelijk en/of prettig en daarom wil ik iets meer uitleggen over deze stroming binnen de kunstwereld.

Grofweg bestaat de abstracte kunst uit 2 stromingen:

  1. Abstract expressionisme of het verhaal/ idee van de kunstenaar dat in een unieke beeldtaal geschilderd wordt waarbij het maak-proces belangrijk is
  2. Geometrische abstracte kunst waarbij de lijnen & vormen een belangrijk thema vormen

Daarnaast zijn er nog vele combinaties mogelijk waarbij de variatie met materialen en technieken denkbaar zijn. Dit is dan abstracte kunst & mixed media.

                      ” I make art to show my soul that I am listening…”

Ik verzamel al een aantal jaren leerzame en inspirerende informatie over de wonderlijke wereld van de abstracte kunst zodat ik mezelf open kan stellen voor de lessen die anderen geven, me kan laten meetrekken in de beeldtaal van andere kunstenaars en me kan verwonderen over alle prachtige kunst die ik tegenkom.

Als autodidacte kunstenaar wil ik me blijven ontwikkelen op het gebied van techniek en materiaalgebruik. Wat een zegen is het dat mensen zo vrijgevig zijn met hun kennis en kunde!

Dit bord bestaat uit 16 kleinere borden die allemaal te maken hebben met de kunstwereld en interessant zijn voor mensen die zich oriënteren op abstracte en/of mixed media kunst.

Inhoud:

  1. Art & Photo
  2. Urban Art
  3. Art & Textile
  4. Art Botanical
  5. Art Studio & Atelier
  6. Art Tutorial & Video
  7. Fiep & Jane Davies
  8. Fiep & Jesse Reno
  9. Fiep & Megan Chapman
  10. Fiep & Misty Lindsey
  11. Fiep & Scott Bergey
  12. Fiep & Tara Leaver
  13. Outsider Art/ Art Bru/ Raw Art
  14. Women Artist
  15. Visual Poetry
  16. Art & Sea

Dit bord gaat over ‘mark making’ en dat betekent allerlei vormen, lijnen en technieken waarmee kunstenaars experimenteren in het klein ( schetsboek) en in het groot op canvas.

Op dit bord kun je informatie vinden over de abstracte kunst in combinatie met andere materialen zoals papier en textiel.

Inhoud:

  1. Mini Abstract Art
  2. Mixed Media Art: landscape
  3. Mixed Media Art: paper & glue
  4. Mixed Media Art: other

In de afgelopen drie jaar heb ik de ervaring opgedaan dat deze stroming mij de vrijheid geeft om te experimenteren zonder angst, mijn eigen emoties en gedachtewereld te onderzoeken op een creatieve manier en mijn innerlijke wereld te kunnen communiceren naar buiten zonder dat ik daarbij hoef te praten.

Dit is een video ( met Engelse ondertiteling) over een Italiaanse kunstenaar die zijn abstracte en geometrische tekenkunst op een hele stille manier maakt, in alle rust maar met veel diepgang. Hij haalt zijn inspiratie uit de natuur en de prachtige gitaarmuziek die hij maakt.

Bedankt voor het lezen en kijken!

Shalom, Natascha