Update Studio Fiep…laatste nieuws, evaluatie exposeren en zomerpauze

20180604_091623

Fotografie: Natascha Deijmann

Update van Studio Fiep…

Solo serie

Tot mijn grote schrik kwam ik er, vorige week, achter dat de canvaspanelen die ik inkocht voor mijn serie Solo niet meer verkocht worden in dezelfde maat van 25 x 25 cm!! Na 360 mini-abstracte schilderijtjes wordt dit nu niet meer geleverd….

De serie is nog lang niet af en dus moet ik nu gaan nadenken hoe ik verder wil gaan met dit persoonlijke kunstproject. Ik heb in ieder geval kunnen leren dat ik wel dingen kan plannen maar dat het ‘leven’ er gewoon voor zorgt dat ik flexibel moet blijven…niet mijn sterkste kant eigenlijk.

20180529_182343

Fotografie: Natascha Deijmann

Exposeren met schilderijen uit de serie Fragmented en Focus: een evaluatie

Ik heb nu meegedaan aan drie groepsexposities: 2 x via het Art Bubble Project en 1 x een plaatselijk evenement. Als ik deze ervaringen evalueer dan kom ik tot een (voorlopige) conclusie dat ik het niet echt leuk vond. Dat had ik van tevoren niet gedacht omdat ik het idee had dat exposeren een van de mooiste activiteiten is die je als kunstenaar kunt meemaken. Maar ik denk dat mijn kunst op het internet ‘exposeren’ voor mij een fijnere ervaring is; ik heb dan immers zelf invloed op het resultaat.

 

 

Ik deed mee aan een lokaal kunstevenement met de bedoeling om mensen kennis te laten maken met allerlei vormen van kunst. Ik was tijdens deze week ook voor drie middagen als vrijwillige gastvrouw aanwezig.

Tijdens deze expositie ( van maandag – zaterdag) hadden ze mijn twee ingeleverde werken van 1,5 x 1,5 m uit elkaar getrokken en besloten om er ( van de 18 delen) maar 6 op te hangen waarvan de helft van de schilderijen ook nog ondersteboven hing. Niemand nam contact met me op om even te overleggen. Het duurde drie dagen voordat men ze goed wilde hangen.

20180604_131103

rechts hangen mijn ‘tranen’ ondersteboven….

Omdat de schilderijen niet als compleet werk waren opgehangen, wilde ik een poster erbij plakken om uit te leggen hoe de schilderijen er eigenlijk uitzagen en wat extra info over het werk. Ik hing ze op dinsdagmiddag op en woensdag waren ze er weer afgehaald door ‘iemand’ van het bestuur van het evenement. Bij navraag kreeg ik te horen dat het niet de bedoeling was dat er een verhaal bij het werk opgehangen werd.

Dit is de poster die ik had gemaakt:

expositie KEIK 2018

Met mijn schilderijen wilde ik bezoekers van het (laagdrempelige) evenement laten kennismaken met Outsider Art en laten zien dat schilderen ook een vorm van beeldtaal kan zijn bij autisme…ik vond het erg frustrerend dat mij dit niet gelukt is. Ook ben ik erachter gekomen dat ik in dit soort situaties dus niet goed voor mezelf kan opkomen….

Het exposeren heeft mij best veel geleerd over mezelf: wat geeft plezier? Wat geeft spanning? Op welke manier loop ik weer tegen communicatieproblemen aan? Wat had ik wel kunnen doen/ zeggen maar heb ik niet gedurfd en waarom niet?

20180303_122550

zomerpauze

Zomerpauze

Ik neem even pauze van het bloggen om na te denken hoe ik me verder wil gaan ontwikkelen als kunstenaar maar ook om te gaan schilderen, schrijven, fotograferen, lezen…even stil staan. Mijn bedoeling is om in september weer verder te bloggen.

Ik wens iedereen een goede zomer!

Groet, Natascha

 

 

 

Symbolen in abstracte kunst…wat is jouw beeldtaal?

20180505_201652

Fotografie: Natascha Deijmann

Ik ben een grote fan van de autodidacte kunstenaar Jesse Reno. We hebben allebei een hele andere stijl van kunst maken maar hij is wel degene die mij geïnspireerd heeft tot het omgooien van mijn leven van begeleider in de zorgsector naar kunstenaar.

Van hem leerde ik ook dat het maken van vormen in je kunst eigenlijk symbolen zijn van datgene wat je bezighoudt of waarmee je een bepaalde emotie wilt vormgeven.

Afbeeldingsresultaat voor jesse reno

Naar aanleiding van een video van hem ging ik eens na wat mijn symboliek eigenlijk is van de vormen die ik gebruik:

Cirkels:

20180707_095848

Fotografie: Natascha Deijmann

Ik kan wel zeggen dat ik een fiep heb met cirkels: een gezonde preoccupatie van een vorm die ik veel gebruik in de kunst die ik maak.

De hele serie Solo ( waar ik nu al een tijdje mee bezig ben) gaat uiteindelijk om de cirkel.

Het is wel grappig dat ik helemaal niet wist waarom ik de cirkel zo vaak gebruik als vorm maar nadat ik er goed over had nagedacht kom ik tot de conclusie dat de cirkel symbool staat voor ‘het leven’ en voor mijn leven.

  • cirkels kom je telkens weer tegen in de natuur: zon, maan, bloemen, vruchten e.d.
  • vanuit mijn autisme kan ik soms mezelf verliezen in het ‘denken in cirkels’ om het moment dat ik dingen niet begrijp van andere mensen…waarom doen ze zo? Wat bedoelen ze daar nu mee? Het staat symbool voor de puzzeltijd die ik nodig heb om de wereld om me heen ‘uit te puzzelen’ en dan met name het gedrag van andere mensen dat ik niet kan verstaan.
  • cirkels geven ook iets weer van de mens met al zijn lagen..waar zit de echte jij onder alle lagen van sociaal wenselijk gedrag?

Lijnen:

De lijn staat voor de richting die men kan gaan in het leven.

Dikke strepen, dunne lijntjes, verf laten druppelen in een lijn…de lijn heeft vaak een iets meer subtiele betekenis dan de cirkel maar kan ook centraal staan zoals in de serie die ik voor mijn vader maakt waarin de lijnen symbool staan voor de manier waarop hij leefde…Hij was intens depressief en kon daar geen weg meer uit vinden…zijn levensweg staat in deze serie gesymboliseerd door de vele chaotische lijnen. De traan is mijn persoonlijke symbool.

Tranen:

Tranen staan symbool voor de emoties die ik niet verbaal kan uiten…daar waar ik niet over kan praten, schilder ik als symbolische tranen op het canvasdoek.

Dat is niet alleen verdriet maar ook andere emoties zoals boosheid, angst, herinneringen die zeer doen etc. Op het moment dat ik in een situatie kom waarin ik me, door mijn autisme, niet kan uiten aan anderen dan schilder ik het maar in de hoop dat de mensen om me heen in ieder geval begrijpen dat ik in een verwerkingsproces zit. Het is hele persoonlijke beeldtaal.

Vierkant/ rechthoek:

Het vierkant/ rechthoek staat symbool voor mijn gefragmenteerde waarneming…het zijn een soort ramen waar ik doorheen kijk en waarin ik, vanuit mijn autisme, een andere wereld beleef dan de meeste mensen om me heen.

Deze ‘andere’ wereld is geen fantasiewereld maar de wereld waarin we allemaal leven.  Het vierkant/ rechthoek staat voor de manier waarop ik de wereld ervaar in kleine deeltjes met in die deeltjes een fascinerende eigen wereld van dingen die ik zie, hoor, voel, ruik, proef. De patronen en structuren die zo’n groot deel van mijn bestaan vormen.

De manier waarop ik het probeer te vertellen in mijn beeldtaal heeft dan ook voornamelijk alleen voor mezelf een belangrijk effect: ik kan laten zien waarom ik anders ben…maar besef ook dat maar heel weinig andere mensen deze symboliek kunnen begrijpen. En dat is oké.

20180228_094738

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Groet, Natascha

 

 

Navigeren door de kunstwereld…5 inspirerende video’s van kunstenaars

20180508_164049 (1)

Fotografie: Natascha Deijmann

Navigeren door de kunstwereld

Tegenwoordig lijken kunstenaars alle mogelijkheden te hebben om zich te profileren via internet. Social media lijkt zeer geschikt te zijn om je kunst te promoten en te verkopen en via bedrijven zoals WordPress kun je zelfs een gratis website en/of portfolio maken.

Toch lijkt het juist nu, in deze tijd, lastiger dan ooit om een inkomen te verdienen met het maken van kunst.

Juist omdat iedereen zichzelf promoot, is er een gigantisch groot aanbod van kunstwerken. Degene met goede commerciële vaardigheden en een goed gevoel voor trends komen er wel…maar een groot deel van de kunstenaars lijkt het juist moeilijker te hebben omdat ze het nu allemaal zelf moeten doen.

Jezelf moeten promoten houdt een heel ander scala aan vaardigheden en competenties in dan het schilderen/ maken van een schilderij zoals een website maken, foto’s bewerken, communicatievaardigheden, jezelf laten zien in video’s, bloggen, digitale portfolio’s maken en netwerken via het internet….

Ik vind het aanbod van kunst op het internet ook overweldigend en snap heel goed waarom de aankoop van een kunstwerk via een webshop niet heel voor de hand liggend is…zelf zou ik het kunstwerk graag ‘in het echt’ willen zien, aanraken, voelen.

Ik ben op zoek gegaan naar video’s van kunstenaars die, op hun  eigen manier, navigeren door de wereld van kunst:

.

 

 

 

Ik denk dat het belangrijk is dat kunstenaars bemoedigd worden in hun eigen sociale netwerk…dat zijn immers degenen die vaak als eerste de kunst zien ontstaan. Dat zijn ook de mensen die weten hoeveel tijd, energie en liefde er in het gemaakte werk gestoken is.

In deze maakbare samenleving is de mythe van de armoedige kunstenaar niet perse verdwenen…

Het is te makkelijk om te zeggen dat kunstenaars nu alle kansen hebben als liefhebbers van kunst het steeds moeilijker vinden om kunst te kopen omdat er zo’n groot aanbod is. Kunstenaars kunnen wel op zoek gaan naar meerdere bronnen van inkomsten zoals lesgeven, instructie video’s verkopen, kunstcoaching aanbieden e.d.

Hoe zou de wereld eruit zien als er geen kunst meer gemaakt zou worden?

20180508_164036 (1)

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Groet, Natascha

Outsider in de kunstwereld…laat zien wie je bent!

20180503_194026
Fotografie: Natascha Deijmann

Regelmatig scan ik het internet af op nieuws in de Nederlandse Outsider Art wereld en verbaas me iedere keer weer dat dit nieuws er dan gewoon niet is.

Het gebrek aan belangstelling van de reguliere kunstwereld voor de bijzondere kunst van outsiders blijft me fascineren….is die kunstacademie nu echt zo belangrijk?

Moeten creativiteit/ beeldend vermogen/ techniekkennis en materiaalgebruik nu echt aangeleerd en gevormd worden?

Wat ik wel kan begrijpen is dat als kunstenaars de kunstacademie doen, ze dan een netwerk in de reguliere kunstwereld opbouwen en de ‘regels’ leren voor het aanvragen van subsidies e.d. die gegeven worden om cultuur aan te moedigen. Er worden handige vriendschappen aangegaan. Ook kunnen ze een naam opbouwen door het meedoen met competitieve wedstrijden waarbij ze grote prijzen kunnen winnen.

Win/win voor de ‘echte’ kunstenaar….toch?

20171128_120725
Fotografie: Natascha Deijmann

Binnen Nederland kom ik telkens weer die beperkende visie op Outsider Art tegen van kunstenaars met een verstandelijke beperking die, als nuttige dagbesteding, schilderijen aan het maken zijn. Of die eenzame, geïsoleerde chronische psychiatrische patiënt die verwarde kunst maakt…klopt dit nu echt?

Toch worden deze schilderijen door de zorginstellingen de markt opgedaan en (soms) verkocht tegen hoge prijzen. Krijgen de kunstenaars dit geld zelf gestort op de bankrekening die ze (misschien) hebben?

Een andere visie die ik tegenkom is dat autistische kunstenaars op een bepaalde manier kunst zouden maken, in isolement, niet communicerend en alleen datgene waardoor ze geobsedeerd zijn (of gepreoccupeerd om het wat liever te zeggen).

Is dat echt zo? Of wordt de autistische kunstenaar hier weer eens stereotype neergezet?

20180311_172234
Fotografie: Natascha Deijmann

Omdat mensen toch graag willen weten in welk ‘hokje’ ik zit kies ik er bewust voor om mezelf binnen de ( internationale) Outsider Art wereld te plaatsen met de kunst die ik maak omdat ik niet voldoe aan de eisen van de reguliere kunstwereld. 

Dat wil ik ook niet omdat ik namelijk mijn eigen kunst wil blijven maken en geen commerciële of trendgevoelige kunst. Kunst die iedereen mooi vindt of kan herkennen. Ik identificeer me meer met kunstenaars zoals Ai Weiwei, een Chinese kunstenaar die met zijn kunst ook politiek activist is.

Of Banksy die met humor en ironie een statement maakt.

Kunst (Art) + actie voeren = Artivist

Outsider in de kunstwereld…laat zien wie je bent!

Ik wil hierbij dan ook iedere kunstenaar die zich een ‘Outsider’ voelt oproepen om zich te laten zien op het internet door een eigen website of blog te maken, foto’s van je werk te publiceren op social media, video’s te maken en op You Tube of Vimeo te zetten…alles wat je maar kan verzinnen om te laten zien dat Outsider Kunst ook kunst is!

Vertel je verhaal door te schilderen, tekenen, muziek te maken, te dansen, te knippen, plakken, fotograferen, gedichten te maken…door keramiek, houtbewerking, metaalbewerking, door collages te maken, verhalen te schrijven, cartoons, film en video…het maakt niet uit. Laat zien wie je bent….en laat je niet meer buitensluiten.

20180330_105745
Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Groet, Natascha

R.I.P. Jop Deijmann

IMG_5196
Fotografie: Natascha Deijmann

Op 3 april 2018 is mijn vader overleden na een lang ziekbed. De dood is als een verlossing gekomen.

Mijn vader heeft mij gevraagd om zijn lievelingstekst uit de Mattheus Passion te delen:

Heb medelijden, Mijn God,
Omwille van mijn tranen.
Zie toch, hart en ogen
wenen bitter om U.
Heb medelijden, Mijn God.

Deze serie schilderijen heb ik gemaakt om mijn emoties rondom zijn dood te verwerken in beeldtaal.

Rust zacht, Jop, nu ben je eindelijk vrij….
Natascha