Studiofiep@work: Papier verven voor mixed media collages

Afgelopen week ben ik druk bezig geweest met het verven van papier omdat ik wil gaan experimenteren met het maken van collages. Ik verfde sommige delen met acrylverf in water, waar ik dan koffieprut bij deed, om extra textuur aan te brengen. Ook heb ik papier roze geverfd met de pit van een avocado. Ik heb Kadhi papier gebruikt (= 100% katoen) en aquarelpapier; beide zijn goed te verven in water en drogen daarna op een mooie manier op.

Ik keek een fascinerende documentaire op NPO van de kunstenaar Sean Scully ‘Niet te stoppen’ waar ik van leerde dat een kunstenaar soms best een beetje mag knokken met de kunstwereld en zich niet teveel moet aantrekken van kritiek.

Tijdens het arbeidsintensieve verfproces luisterde ik naar het Requiem van Faure, uitgevoerd door Phillipe Herreweghe.

In het kleine dorpje waar ik woon en werk is het nog steeds een stille tijd. De buurtbus gaat pas weer rijden na de zomervakantie en afgezien van een ruiter op paard en de vaste hondenuitlaters is het nog stiller dan het al was. Een mooie en bijzondere gelegenheid om me te verdiepen in het leven in stilte.

Studiofiep@work: Uit mijn hoofd naar mijn hart en handen…

Na een jaar lang schrijven (1 roman bij de uitgeverij in afwachting….en de novelle Tijgerkind hier als gratis pdf) ga ik weer terug het atelier in om met mijn handen te gaan werken aan een kunstproject dat ik ‘Stille Tijd’ noem. De afgelopen dagen heb ik me bezig gehouden met het verven van kadhi papier met water en acrylverf.

Verder heb ik onderzoek gedaan naar de Italiaanse kunststroming Arte Povera van de jaren ’60 en naar het Japanse idee van ‘Wabi Sabi’, de kracht van het imperfecte. Ik voel me hier naartoe getrokken omdat ik al een aantal jaren bezig ben met o.a. minimalisme en de kracht van eenvoud. Ik pas het toe in mijn fotografie en ga hier nu een tijdje mee experimenteren met verf en papier.

Binnen dit kunstproject gaat het om stilte en tijd en met name bij de Wabi Sabi voel ik dat het tijd-aspect een grote rol speelt. Als kunstenaar mag ik mijn tijd nemen om te experimenteren met het materiaal en ik mag het streven naar een perfect eindproduct loslaten. Ik mag vanuit mijn intuïtie werken en niet vanuit een rationeel en commercieel doel. Binnen dit idee probeer ik de nadruk te leggen op het maakproces.

Ik wissel het werken in stilte af met het luisteren naar muziek en ben een groot fan van de Belgische dirigent Philippe Herreweghe. Afgelopen week luisterde ik naar zijn uitvoering van de Mass G major BWV 236 van Bach.

Groet, Natascha