3 redenen om een kunstblog te starten…

IMG_5439
Fotografie: Natascha Deijmann

Ik weet niet of bloggen nog ‘in’ is…de wereld van het internet gaat zo snel dat ik het niet de moeite vind om dat bij te houden. Zelf ben ik een echte blog-lezer omdat ik het leuk vindt om de kunstenaar echt te leren kennen…op die manier voel ik meer verbondenheid dan alleen maar door mooie plaatjes kijken op Instagram.

Kunst maken, kunst verkopen, kunst kopen…het is een kwestie van persoonlijke smaak en emoties rondom de kunst die gemaakt wordt. Achter ieder kunstwerk zit een maker die, door haar/zijn eigen individuele beeldtaal, iets probeert te delen van zichzelf met de wereld om zich heen.

Een kunstblog starten is daarom een goede reden…je laat je beeldtaal zien aan de wereld om je heen en kan daarmee anderen motiveren, stimuleren en inspireren. Soms is het zelfs de enige manier om te kunnen communiceren.

IMG_5438
Fotografie: Natascha Deijmann

De volgende 3 redenen zijn voor mij belangrijk geweest om te starten met mijn kunstblog:

Reden 1: Durf in beeld te komen

Veel ( amateur) kunstenaars hebben moeite om hun werk te laten zien omdat ze zichzelf beoordelen voordat iemand anders de kans krijgt om iets van hun werk te vinden. Ik denk dat het belangrijk kan zijn voor je leerproces en ontwikkeling als kunstenaar om datgene wat je maakt, te laten zien aan anderen zonder bang te hoeven zijn voor de feedback die je kunt krijgen. Het zijn namelijk alleen maar meningen…je kunt er naar luisteren en dan kun je besluiten of je er wel of niet iets mee gaat doen. Zo eenvoudig is het.

Door je kunst in een blog te laten zien ben je in de gelegenheid om toe te lichten wat je doet, waarom je dat doet en hoe je te werk gaat. Foto’s kijken en erbij lezen hoe de kunstenaar het werk beleefd, is iets wat ik zelf heel leerzaam en leuk vindt.

Reden 2: Geef wat je hebt…het heeft waarde voor andere mensen

Ik ben een autodidacte kunstenaar en dat betekend dat ik mezelf alles heb aangeleerd. Dit leerproces was heel lastig geworden zonder alle kunstblogs die ik de laatste jaren heb gelezen. Sommige kunstenaars zetten vooral tutorials op hun blog ( hoe doe je dit of dat?) en andere kunstenaars delen hun creatief proces, hun moeizame pogingen om hun kunst te verkopen of de manier waarop ze in het leven staan. Wat zij schreven op hun blogs had/ heeft enorm veel waarde voor mij!

Je denkt misschien dat je niet zoveel te vertellen hebt maar meestal weet je meer dan iemand die net begonnen is met kunst maken of motiveer je toch iemand die, na twintig jaar, weer aan de gang wilt met kunst. Het kan ook zo zijn dat jouw visie op kunst en creativiteit andere mensen aanspreekt en ze inspiratie geeft voor zichzelf…

Reden 3: Het is een goede stimulans voor jezelf om iedere dag lekker met kunst bezig te zijn!

Bloggen is heel persoonlijk maar het is wel essentieel om het regelmatig te doen omdat mensen anders denken dat je blog niet meer bijgehouden wordt. Ik ben zelf nogal ongestructureerd in mijn blog-schema maar probeer wel wekelijks te bloggen. Ik ken mezelf goed en als ik mezelf zou dwingen om iedere maandag 3 artikelen te moeten posten dan zou ik snel afhaken…

Omdat je laat zien wie je bent als kunstenaar, wat je maakt en inzicht geeft in je creatief proces voelt het goed om iedere week te laten zien waar je mee bezig bent geweest. De ups en downs van het kunstenaarschap zijn namelijk heel reƫel en de enige factor waardoor kunstenaars uiteindelijk kunnen leven van hun kunst = de gun factor.

Ik gun mezelf de tijd, geld en energie om met kunst-maken bezig te ‘mogen’ zijn en bezoekers van de blog doen dat ook…hopelijk vinden ze jouw kunst zo interessant dat ze iets van je willen kopen!

Om jezelf te stimuleren en serieus te nemen als kunstenaar kan de kunstblog ook dienen als een soort persoonlijk (b)logboek waarmee je rekenschap aflegt aan jezelf. Door bij te houden wat je allemaal doet, kun jij je eigen ontwikkeling veel beter zien…je ziet jezelf letterlijk groeien! Dat kan zijn in techniek en materiaalgebruik maar ook in visie en creativiteit.

IMG_5437
Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Groet, Natascha

Update Studio Fiep…laatste nieuws, evaluatie exposeren en zomerpauze

20180604_091623

Fotografie: Natascha Deijmann

Update van Studio Fiep…

Solo serie

Tot mijn grote schrik kwam ik er, vorige week, achter dat de canvaspanelen die ik inkocht voor mijn serie Solo niet meer verkocht worden in dezelfde maat van 25 x 25 cm!! Na 360 mini-abstracte schilderijtjes wordt dit nu niet meer geleverd….

De serie is nog lang niet af en dus moet ik nu gaan nadenken hoe ik verder wil gaan met dit persoonlijke kunstproject. Ik heb in ieder geval kunnen leren dat ik wel dingen kan plannen maar dat het ‘leven’ er gewoon voor zorgt dat ik flexibel moet blijven…niet mijn sterkste kant eigenlijk.

20180529_182343

Fotografie: Natascha Deijmann

Exposeren met schilderijen uit de serie Fragmented en Focus: een evaluatie

Ik heb nu meegedaan aan drie groepsexposities: 2 x via het Art Bubble Project en 1 x een plaatselijk evenement. Als ik deze ervaringen evalueer dan kom ik tot een (voorlopige) conclusie dat ik het niet echt leuk vond. Dat had ik van tevoren niet gedacht omdat ik het idee had dat exposeren een van de mooiste activiteiten is die je als kunstenaar kunt meemaken. Maar ik denk dat mijn kunst op het internet ‘exposeren’ voor mij een fijnere ervaring is; ik heb dan immers zelf invloed op het resultaat.

 

 

Ik deed mee aan een lokaal kunstevenement met de bedoeling om mensen kennis te laten maken met allerlei vormen van kunst. Ik was tijdens deze week ook voor drie middagen als vrijwillige gastvrouw aanwezig.

Tijdens deze expositie ( van maandag – zaterdag) hadden ze mijn twee ingeleverde werken van 1,5 x 1,5 m uit elkaar getrokken en besloten om er ( van de 18 delen) maar 6 op te hangen waarvan de helft van de schilderijen ook nog ondersteboven hing. Niemand nam contact met me op om even te overleggen. Het duurde drie dagen voordat men ze goed wilde hangen.

20180604_131103

rechts hangen mijn ‘tranen’ ondersteboven….

Omdat de schilderijen niet als compleet werk waren opgehangen, wilde ik een poster erbij plakken om uit te leggen hoe de schilderijen er eigenlijk uitzagen en wat extra info over het werk. Ik hing ze op dinsdagmiddag op en woensdag waren ze er weer afgehaald door ‘iemand’ van het bestuur van het evenement. Bij navraag kreeg ik te horen dat het niet de bedoeling was dat er een verhaal bij het werk opgehangen werd.

Dit is de poster die ik had gemaakt:

expositie KEIK 2018

Met mijn schilderijen wilde ik bezoekers van het (laagdrempelige) evenement laten kennismaken met Outsider Art en laten zien dat schilderen ook een vorm van beeldtaal kan zijn bij autisme…ik vond het erg frustrerend dat mij dit niet gelukt is. Ook ben ik erachter gekomen dat ik in dit soort situaties dus niet goed voor mezelf kan opkomen….

Het exposeren heeft mij best veel geleerd over mezelf: wat geeft plezier? Wat geeft spanning? Op welke manier loop ik weer tegen communicatieproblemen aan? Wat had ik wel kunnen doen/ zeggen maar heb ik niet gedurfd en waarom niet?

20180303_122550

zomerpauze

Zomerpauze

Ik neem even pauze van het bloggen om na te denken hoe ik me verder wil gaan ontwikkelen als kunstenaar maar ook om te gaan schilderen, schrijven, fotograferen, lezen…even stil staan. Mijn bedoeling is om in september weer verder te bloggen.

Ik wens iedereen een goede zomer!

Groet, Natascha