De duurzame kunstenaar…upcycling van schilderijen vanuit zorg voor de aarde

20181125_142529

Fotografie: Natascha Deijmann

Duurzaamheid in de kunst is al een bekend begrip…wie kent immers niet kunst wat van afval gemaakt wordt?

En er zijn waarschijnlijk nog veel meer manieren waarop kunstenaars bezig zijn met duurzaamheid en hun ecologische voetafdruk. In alle aspecten van het leven is het belangrijk om goed voor de aarde te zorgen. En ik wil mijn eigen kleine bijdrage delen in dit artikel.

Toen ik ging schilderen heb ik een aantal afspraken met mezelf gemaakt:

  • als een schilderij niet verkoopt of op een andere manier belangstelling krijgt dan ga ik het upcyclen
  • ik hou niet van zinloze opslag van kunst dus ga ik ieder jaar een evaluatie maken van wat ik ga verkopen en wat ik ga upcyclen
  • ik gebruik zoveel mogelijk materialen die ik niet hoef te kopen

Daarom wil ik laten zien hoe ik, op dit moment, bezig ben met het overschilderen van het schilderij Song of Moses uit de serie Focus…Dazzled by tears.

Het schilderij bestaat oorspronkelijk uit 9 doeken van 50 x 50 cm. Ik ga er 9 nieuwe schilderijen van maken.

Song of Moses nr. 8

 

 

20181125_144031

Fotografie: Natascha Deijmann

Song of Moses nr. 7

Song of Moses nr. 6

Een schilderij met een verleden

Ik weet niet of het officieel ‘upcycling’ is maar ik noem het gewoon zo. Je maakt van iets ouds weer iets nieuws zonder dat je afval creëert. De intuïtieve manier waarop ik schilder heeft ook zeker iets tijdelijks…ik communiceer in beeldtaal via de schilderijen die ik maak. Het creatieve proces is voor mij belangrijk om goed te kunnen functioneren. Het is een momentopname in de tijd en daarom kan ik erover heen schilderen en de oorspronkelijke lagen bedekken met nieuwe lagen. Dat is oké omdat ik weet wat eronder zit…het is de geschiedenis van het schilderij.

Loslaten van het oude en plaatsmaken voor het nieuwe…de kunst is daar een goede manier voor omdat het heel symbolisch weergeeft dat je er klaar voor bent om je geschiedenis te respecteren en te waarderen maar dat het verleden niet in de weg kan staan voor je heden en toekomst.

20181125_144022

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Nieuwe voornemens voor 2019…wil jij nu echt iets gaan doen met je creativiteit?

20181010_113650

Fotografie: Natascha Deijmann

Aan het einde van een jaar ga ik altijd nadenken…wat wil ik volgend jaar gaan aanpakken? Wil ik iets veranderen of wil ik iets leren? Ga ik ergens de focus opleggen?

Bezinnen op je leven is een goede gelegenheid om op jezelf te reflecteren en conclusies te trekken over je dagelijkse bestaan. Misschien ben jij wel een mens dat graag creatiever zou willen leven en vaker iets zou willen maken? Dan heb ik een belangrijke tip voor je:

Ga het gewoon doen.

Zet de eerste stap en daarna de tweede en de derde stap…voordat je het weet ben je lekker bezig met schilderen, collage maken, fotograferen, dichten, schrijven of wat jj ook maar op je hart hebt!

ART COACH is een pinbord waar ik pins verzamel die mensen bemoedigen om creatief bezig te zijn…

Mijn persoonlijke motto is al een paar jaar:

Er is maar 1 regel…er zijn geen regels!

Dat helpt mij om te beseffen dat ik mag experimenteren, mag uitproberen en fouten maken. Dat het mij gaat om het maakproces en de daarbij behorende emoties. Dat het voor mij belangrijk is om een hulpmiddel te hebben bij het communiceren en dat mijn individuele beeldtaal me helpt om het leven aan te kunnen en zinvol te maken.

ART & LIFE QUOTES is een pinbord waar ik inspirerende uitspraken verzamel op het gebied van leven en kunst.

Het internet staat vol leuke ideeën van andere creatieve mensen. Ik heb begrepen dat sommige mensen daar onzeker van kunnen worden…dat negatieve stemmetje in je hoofd dat je laat weten dat je niet moet denken dat je iets voorstelt…en dat is echt jammer. Het gaat er, volgens mij, namelijk niet om hoe goed je in iets bent maar hoe blij je ervan wordt.

Als een verhaal schrijven, haken of een collage maken jou gelukkig maakt dan maakt het niet uit wat de ander daarvan vindt. Niemand is verplicht om, dat wat je maakt, te delen op het internet; je kunt dat ook gewoon voor jezelf houden maar het creatief bezig zijn kan je wel helpen bij het vinden van meer ontspanning en rust.

SKETCHBOOK is een pinbord waar ik andermans schetsboeken verzamel…leuk om te zien waar mensen mee bezig zijn

ART WORLD is een verzameling pins over allerlei verschillende vormen van creativiteit en kunst.

Kunst is een mooie manier om, binnen en buiten de kerk, verbinding te zoeken met anderen. Ik kan mijn emoties en gedachten rondom mijn geloof uiten en iemand anders kan die beeldtaal herkennen. Het gaat niet altijd om mooie woorden; voor sommige mensen is een bepaald beeld herkenbaar.

ART MINISTRY is een pinbord waar ik allerlei beelden en ideeën verzamel die te maken hebben met geloof & kerk.

Toen ik in 2015 het roer om wilde gooien, heb ik ervoor gekozen om op schilderles te gaan. In eerste instantie wilde ik gewoon iets doen waar ik naar verlangde maar waar ik nooit mee aan de slag was gegaan; al die jaren bleef het bij denken. Het was liefde op het eerste gezicht en ik ben niet meer gestopt met schilderen. Of ik nu wel of geen schilderijen verkoop..het schilderen gaat gewoon door!

Er kwam een tafel, een kast met verf en kwasten en voordat ik het wist had ik een ‘atelier’ voor mezelf gecreëerd. Een stilte-plek. Een ruimte om te herkennen wat ik voelde en daar een uiting aan te kunnen geven door vormen en kleuren op canvas.

SOUL is een pinbord waar ik pins verzamel die te maken hebben met alleen-zijn, dapper zijn en met stil worden…

 

20181010_112651

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Vormen, lijnen en symbolen…het maken van abstracte & mixed media patronen op papier of canvas

20181114_095001

Fotografie: Natascha Deijmann

Mijn fiep is bezig zijn met het maken van abstracte patronen met verschillende materialen. In het Engels noemt men dat ‘art based pattern design’ of ‘op kunst gebaseerde patroon- ontwerpen’.

Ik ben het afgelopen jaar dan ook veel bezig geweest met het maken van deze patronen op papier en canvas. Het gaat mij vooral om de patronen die ontstaan in de verschillende stadia van het maakproces. Ik weet nog niet precies wat ik met deze patroon ontwerpen ga doen in de toekomst…misschien iets met textiel?

Een overzicht van wat werk van het afgelopen jaar:

Creatief proces

Ik werk meestal met acrylverf, ecoline, gesso, softpastel en oliepastel krijt, houtskool en papier. Het maakproces verloopt intuïtief en ik heb geen verwachtingen van een uitkomst. Het maken van patronen is voor mij een rustgevende activiteit die bestaat uit aanbrengen van materialen en het alsmaar laten drogen van iedere laag. Deze manier van werken kost veel tijd maar is wel heel leuk om te doen.

Symboliek

Ik voelde me dit jaar aangetrokken door ronde vormen…een ronde vorm staat, voor mij, symbool voor de cyclus van het leven. Twee verhuizingen, het overlijden van mijn vader en meer afscheid van mensen trokken me naar deze vorm toe. In de cirkel is er geen begin en geen einde…een mooie gedachte om rust uit te halen.

20181109_111252

Fotografie: Natascha Deijmann

Ik heb dit jaar ook onderzoek gedaan: wat kan ik doen met de patronen die ik maak?

Er is een hele wereld van design die zich bezig houdt met het ontwerpen van repeterende patronen voor textiel, behang e.d. Fascinerend maar wel weer een behoorlijk leerproces voor iemand die niet al te handig is met computers! Misschien iets voor 2019…

20181115_085054

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha