De duurzame kunstenaar…upcycling van schilderijen vanuit zorg voor de aarde

20181125_142529

Fotografie: Natascha Deijmann

Duurzaamheid in de kunst is al een bekend begrip…wie kent immers niet kunst wat van afval gemaakt wordt?

En er zijn waarschijnlijk nog veel meer manieren waarop kunstenaars bezig zijn met duurzaamheid en hun ecologische voetafdruk. In alle aspecten van het leven is het belangrijk om goed voor de aarde te zorgen. En ik wil mijn eigen kleine bijdrage delen in dit artikel.

Toen ik ging schilderen heb ik een aantal afspraken met mezelf gemaakt:

  • als een schilderij niet verkoopt of op een andere manier belangstelling krijgt dan ga ik het upcyclen
  • ik hou niet van zinloze opslag van kunst dus ga ik ieder jaar een evaluatie maken van wat ik ga verkopen en wat ik ga upcyclen
  • ik gebruik zoveel mogelijk materialen die ik niet hoef te kopen

Daarom wil ik laten zien hoe ik, op dit moment, bezig ben met het overschilderen van het schilderij Song of Moses uit de serie Focus…Dazzled by tears.

Het schilderij bestaat oorspronkelijk uit 9 doeken van 50 x 50 cm. Ik ga er 9 nieuwe schilderijen van maken.

Song of Moses nr. 8

 

 

20181125_144031

Fotografie: Natascha Deijmann

Song of Moses nr. 7

Song of Moses nr. 6

Een schilderij met een verleden

Ik weet niet of het officieel ‘upcycling’ is maar ik noem het gewoon zo. Je maakt van iets ouds weer iets nieuws zonder dat je afval creëert. De intuïtieve manier waarop ik schilder heeft ook zeker iets tijdelijks…ik communiceer in beeldtaal via de schilderijen die ik maak. Het creatieve proces is voor mij belangrijk om goed te kunnen functioneren. Het is een momentopname in de tijd en daarom kan ik erover heen schilderen en de oorspronkelijke lagen bedekken met nieuwe lagen. Dat is oké omdat ik weet wat eronder zit…het is de geschiedenis van het schilderij.

Loslaten van het oude en plaatsmaken voor het nieuwe…de kunst is daar een goede manier voor omdat het heel symbolisch weergeeft dat je er klaar voor bent om je geschiedenis te respecteren en te waarderen maar dat het verleden niet in de weg kan staan voor je heden en toekomst.

20181125_144022

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Een andere versie van De Kus…experimenteren met abstract expressionisme

20181010_113841

Fotografie: Natascha Deijmann

Het schilderij van Gustav Klimt ‘de Kus’ is wereldberoemd en lijkt mij prachtig om in het echt te bekijken vanwege het goud dat de kunstenaar gebruikte in zijn schilderijen.

Zelf had ik goudverf ( acryl) gekocht en wilde daar eens mee experimenteren…gewoon kijken of ik het leuk zou vinden. Ik dacht toen gelijk aan Gustav Klimt en heb een poging gedaan om er een abstractere versie van te maken.

Even een reminder…dit is ‘de Kus’. Het schilderij is gemaakt rond 1908 door de Oostenrijkse kunstenaar Gustav Klimt.

index

afbeelding: Google Arts & Culture

Wat extra achtergrond informatie:

 

Details uit mijn versie van ‘de Kus’…

20181010_113733

Fotografie: Natascha Deijmann

20181010_113800

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

 

Lijstjes: dankbaarheid, verlangen, beleven en gunnen…

20181010_113540

Fotografie: Natascha Deijmann

Waar ik dankbaar voor ben

Bomen om naar te kijken/ een inzicht om over na te denken/ een schilderij wat goed voelt/ een schoon huis/ fietsen langs akkers/ regen tegen de ramen/ kleine momenten van verbinding/ iemand die belt/ verse boterham met kaas/ zon in mijn atelier/ als een Bijbelvers me raakt/ Bach op de achtergrond/ vrijheid om kunst te maken/

 

Waar ik naar verlang

Warmte tussen mensen/ communiceren en alles begrijpen/ eenvoudig leven/ eten uit mijn eigen moestuin/ reizen met mijn fiets/ meer durven zwijgen/ een periode zonder crisis in ons land/ voor de eerste keer bollen planten/ gezichten kunnen herkennen/ stilte om me heen/ solidariteit in plaats van wantrouwen/ een dag zonder vragen/

20181010_113558

Fotografie: Natascha Deijmann

Wat ik graag wil beleven

Warme voeten/ praten zonder faalangst/ verf aan mijn vingers/ samen lachen/ lichaam zonder pijn/ kamperen in mijn eentje/ een pelgrimsreis maken/ me kunnen verliezen in muziek maken/ een hoofd wat stil is/ een nacht zonder wakker te worden/ mijn handen in de aarde/ een project dat af is/ een wadlooptocht maken tijdens een zonsopgang/

 

Wat ik anderen gun

Lef om te doen waar ze van dromen/ tijd om even stil te staan/ elkaar ontmoeten en echte verbinding voelen/ loslaten van angst om tekort te komen/ durven schilderen zoals ze willen/ voelen wie ze willen zijn en dat ook durven te zijn/ verwondering over de schepping/ meer stille momenten zonder beeldschermen/ niet meer te druk zijn/ experimenteren met nieuwe dingen/ rust en harmonie/

20181010_113543

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Shalom, Natascha

Houtskool & Pink Floyd…vrij schetsen in een beeldcollage

20181010_113916

Fotografie: Natascha Deijmann

Als kind dat opgroeide in de jaren ’70 & ’80 kon ik niet ontkomen aan de platenhoezen van bands als Pink Floyd, Queen en The Doors enz. Ik was dol op die muziek! Kenmerkend waren de foto’s waar de hele band als groep op poseerde:

index

Google afbeeldingen

of

index 2

Google afbeeldingen

Het inspireerde mij tot het schetsen met houtskool, een materiaal wat ik prettig vindt omdat je er zoveel expressie mee kan afbeelden. Alle nuances van zwart-wit.

20181010_113943

Fotografie: Natascha Deijmann

Een beetje schetsen met houtskool is stimulerend voor mijn creativiteit…vooral als mijn hoofd omloopt van alle ideeën en ik in omstandigheden zit waarin ik daar even niets mee kan. Met wat papier en houtskool kan ik dan toch mijn creatieve energie kwijt!

Mijn lievelingsnummer van Pink Floyd uit 1971  (opgenomen in Pompeii, Italië)

Bedankt voor het lezen & kijken!

Shalom, Natascha

De wonderlijke wereld van abstracte kunst…

20181010_112400

Fotografie: Natascha Deijmann

Abstracte kunst is een manier om kunst te maken…het geeft de maker maar ook de kijker ruimte voor eigen interpretatie, ideeën en emoties. De uitdaging om uit je comfortzone te gaan is niet voor iedereen makkelijk en/of prettig en daarom wil ik iets meer uitleggen over deze stroming binnen de kunstwereld.

Grofweg bestaat de abstracte kunst uit 2 stromingen:

  1. Abstract expressionisme of het verhaal/ idee van de kunstenaar dat in een unieke beeldtaal geschilderd wordt waarbij het maak-proces belangrijk is
  2. Geometrische abstracte kunst waarbij de lijnen & vormen een belangrijk thema vormen

Daarnaast zijn er nog vele combinaties mogelijk waarbij de variatie met materialen en technieken denkbaar zijn. Dit is dan abstracte kunst & mixed media.

                      ” I make art to show my soul that I am listening…”

Ik verzamel al een aantal jaren leerzame en inspirerende informatie over de wonderlijke wereld van de abstracte kunst zodat ik mezelf open kan stellen voor de lessen die anderen geven, me kan laten meetrekken in de beeldtaal van andere kunstenaars en me kan verwonderen over alle prachtige kunst die ik tegenkom.

Als autodidacte kunstenaar wil ik me blijven ontwikkelen op het gebied van techniek en materiaalgebruik. Wat een zegen is het dat mensen zo vrijgevig zijn met hun kennis en kunde!

Dit bord bestaat uit 16 kleinere borden die allemaal te maken hebben met de kunstwereld en interessant zijn voor mensen die zich oriënteren op abstracte en/of mixed media kunst.

Inhoud:

  1. Art & Photo
  2. Urban Art
  3. Art & Textile
  4. Art Botanical
  5. Art Studio & Atelier
  6. Art Tutorial & Video
  7. Fiep & Jane Davies
  8. Fiep & Jesse Reno
  9. Fiep & Megan Chapman
  10. Fiep & Misty Lindsey
  11. Fiep & Scott Bergey
  12. Fiep & Tara Leaver
  13. Outsider Art/ Art Bru/ Raw Art
  14. Women Artist
  15. Visual Poetry
  16. Art & Sea

Dit bord gaat over ‘mark making’ en dat betekent allerlei vormen, lijnen en technieken waarmee kunstenaars experimenteren in het klein ( schetsboek) en in het groot op canvas.

Op dit bord kun je informatie vinden over de abstracte kunst in combinatie met andere materialen zoals papier en textiel.

Inhoud:

  1. Mini Abstract Art
  2. Mixed Media Art: landscape
  3. Mixed Media Art: paper & glue
  4. Mixed Media Art: other

In de afgelopen drie jaar heb ik de ervaring opgedaan dat deze stroming mij de vrijheid geeft om te experimenteren zonder angst, mijn eigen emoties en gedachtewereld te onderzoeken op een creatieve manier en mijn innerlijke wereld te kunnen communiceren naar buiten zonder dat ik daarbij hoef te praten.

Dit is een video ( met Engelse ondertiteling) over een Italiaanse kunstenaar die zijn abstracte en geometrische tekenkunst op een hele stille manier maakt, in alle rust maar met veel diepgang. Hij haalt zijn inspiratie uit de natuur en de prachtige gitaarmuziek die hij maakt.

Bedankt voor het lezen en kijken!

Shalom, Natascha