Kunstenaar & creatief proces…5 kunstenaars geven een kijkje in hun wereld

Kunstenaar & creatief proces…5 kunstenaars geven een kijkje in hun wereld

Iedere kunstenaar heeft zijn/ haar eigen manier van leven en werken. Het is een heel persoonlijk proces om van niets naar een kunstproject te gaan. En daarna volgt er nog de volgende stap…dat wat je hebt gemaakt laten zien aan anderen.

Creatief proces

Om kunst te maken vindt er een creatief proces plaats en dat is ook een individueel gebeuren. Kunstenaars kunnen hun creatief proces delen met anderen maar die ander kan het niet imiteren of misschien zelfs leren…geïnteresseerden kunnen alleen zelf een poging wagen en, door heel veel te oefenen, ten slotte hun eigen creatief proces ontwikkelen.

Mijn ervaring met het creatief proces is dat het een mix is van zintuiglijke ervaring ( kijken, voelen, horen), van bedenken, gebruik maken van je intuitie maar ook van het durven experimenteren met materialen.

In mijn creatief proces ben ik niet bang om te ‘mislukken’ omdat ik mezelf niet veroordeel maar aanmoedig. Pas door eindeloos oefenen en uitproberen vind je langzaam jouw eigen stem en heb je dat stemmetje in je hoofd (dat alsmaar nare dingen zegt) bestreden.

Met jouw eigen stem communiceer je, in jouw eigen visuele taal, met jezelf en met de mensen die jouw kunst mogen zien.

Het kan heel inspirerend zijn om te zien hoe andere kunstenaars leven en werken waarbij sommigen een poging doen hun creatief proces te verwoorden. Daarom wil ik graag een paar video’s delen die ik zelf inspirerend vond. De video’s zijn Engelstalig.

In deze video verteld Clara Berta over de manier waarop kunst haar geholpen heeft in een periode van rouw.

In deze video laat John zijn bijzondere manier van werken zien en de emoties die hij hierin ervaart.

In deze video laat Amy zien hoe het maken van een Art Journal een hulpmiddel kan zijn voor zelfexpressie en creatieve zelfzorg.

In deze video laat de kunstenares zien hoe ze werkt op een hele stille, rustige en langzame manier…

In deze video verteld Jennifer haar verhaal over de manier waarop kunst haar geholpen heeft om te gaan met zintuiglijke overbelasting (sensory overload) en verslaving.

Kunst als visuele taal

De laatste jaren heb ik geleerd om vanuit intuïtie, mijn eigen interesses (= fieps) en met gebruik van mijn zintuigen te fotograferen en schilderen. Langzaam ontstaat er een visuele taal die mijn reis door het leven documenteert en die ik deel via deze blog.

Niet omdat mijn persoonlijke reis nu zo interessant is voor anderen maar juist met de intentie anderen ook te inspireren om het maken van kunst te gebruiken als gereedschap voor de eigen levensreis…

Kunstenaar & creatief proces…5 kunstenaars geven een kijkje in hun wereld

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Hoe zien autistische kunstenaars de wereld?

20170728_130951

Fotografie: Studio Fiep

Op het Internet kwam ik een artikel tegen van Discover Magazine waarin geschreven wordt over autisten die hun individuele beleving van de wereld proberen te laten zien in de kunst die ze maken.

Aan de ene kant kan het voor de kunstenaars een manier zijn om te communiceren, te delen en verbinding te zoeken en aan de andere kant kan het voor de niet-autisten in interessante kijk in de sensorische & psychische wereld van autisme zijn.

In het artikel laat men 10 verschillende kunstwerken zien:

Ik zie mezelf als Outsider Artist of…Buitenbeentje maakt kunst op een eigen manier, vanuit mezelf zonder officiële kunstopleiding. Het is voor mij de enige manier om mezelf te positioneren binnen de kunstwereld. Want helaas denken we toch allemaal in ‘hokjes’ en dan wil ik wel graag mijn eigen hokje bepalen.

Mijn kunst wordt vooral beïnvloed door de manier waarop ik de wereld om me heen waarneem:

Kleuren, patronen, lichteffecten, structuren en de manier waarop ik diepte, details of licht/donker zie. Ik hou ervan om daar foto’s van te maken en die foto’s extra te bewerken om nog duidelijker te maken hoe ik het waargenomen heb.

20170717_180320

Fotografie: Studio Fiep

Voor mij is autistisch zijn geen probleem; ik ervaar het pas als een beperking op het moment dat ik met niet-autisten in aanraking kom en we elkaars ‘taal’ niet spreken.

Omdat ik in een minderheidsgroep zit, ben ik degene van wie extra inspanning gevraagd wordt om me wel verstaanbaar te maken. Dit kost me vaak veel energie maar ik wil het wel graag blijven doen omdat ik immers in contact wil zijn met de mensen om me heen.

De eerste schilderijen die ik gemaakt heb ontwikkelden zich tot een serie die ik Fragmented heb genoemd.

‘ De waarnemingen van mensen met autisme verloopt gefragmenteerd. Waarnemingen komen als losse puzzelstukjes in de hersenen aan, waardoor de samenhang zoek is. De puzzelstukjes moeten eerst aan elkaar gepuzzeld worden. Pas dan wordt het als geheel gezien en kan er ook betekenis aan worden gegeven.’

Deze tekst komt van de website:

Op de een of andere manier is het mij, tot nu toe, nooit gelukt om dit verbaal duidelijk te maken aan mensen die niet in het autisme spectrum zitten: het wordt niet ‘gesnapt’. Daarom was het voor mij erg belangrijk om dit wel in beeldtaal te kunnen vertellen….het is een serie van 39 schilderijen geworden die je kunt bekijken op:

_MG_4618

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor het lezen!

Groet, Natascha