5 redenen waarom abstract schilderen een vorm van creatieve zelfzorg kan zijn…

20181110_132030

Fotografie: Natascha Deijmann

Schilderen als creatieve zelfzorg zie ik als een manier om te dealen met de dingen die je bezighouden maar waar je nog niet klaar mee bent.

Dat kan iets zijn uit het verleden maar ook in het heden. Voor jezelf zorgen is meer dan werken aan een goede lichamelijke gezondheid, een schoon huis en fijne relaties….het is ook compassie hebben voor jezelf.

Het is oké.

Je mag het even niet meer zien zitten…

Je mag even stil staan bij pijnlijke gevoelens of beseffen dat je gek wordt van alle drukte om je heen. Je mag even tijd nemen om uit je hoofd te gaan en alleen maar bezig te zijn met kleuren, vormen, symbolen en verf aan je vingers.

Ik wil je 5 redenen geven waarom abstract ( en misschien ook mixed media) schilderen een vorm van creatieve zelfzorg kan zijn:

Reden 1: Je kiest bewust even voor jezelf

Om abstract te gaan schilderen heb je geen inspiratie nodig; alleen tijd. Je pakt gewoon je materialen bij elkaar en kan gaan beginnen. Ik start altijd met het kiezen van verfkleuren. Mijn keuze voor de kleuren zeggen iets over mijn emotie van dat moment. In bovenstaand voorbeeld begin ik met felle kleuren: oranje, rood, roze.

Reden 2: Je kiest voor een zintuiglijke/ sensorische ervaring waardoor je ‘uit je hoofd’ gaat en vanuit intuïtie gaat schilderen.

Veel mensen komen tegenwoordig nog weinig in contact met hun intuïtie omdat we vaak bezig zijn met taken en vaardigheden die vooral met nadenken te maken hebben. Bij creatieve zelfzorg ligt de nadruk juist op de andere kant; het afgaan op je gevoel zonder daar al te veel vragen over te stellen. Schilderen doet een beroep op je zintuigen omdat je gaat ruiken en voelen. Het kiezen van een vorm of een symbool gaat intuïtief…het is niet belangrijk waarom jij je vandaag aangetrokken voelt door ronde vormen.

Reden 3: Tijdens het schilderen kun je tot inzichten komen

Abstract schilderen kan symbool staan voor het chaotische leven dat veel mensen leiden. Net als je denkt dat alles prima gaat, gebeurt er weer wat waardoor je van slag raakt. Als je niet flexibel bent dan kan er veel spanning ontstaan. Het leven is niet maakbaar en de mens zelf ook niet. We moeten leren meebewegen met het leven maar ook de tijd nemen om te verwerken.

Werken met collage tijdens het schilderen kan de vele lagen van je leven uitbeelden. Het knippen en plakken van papier werkt rustgevend…je geeft jezelf de tijd om je hoofd iets leger te maken.

20181110_131940

Fotografie: Natascha Deijmann

Reden 4: Je leert jezelf omgaan met onrealistische verwachtingen

Een schilderij hoeft niet ‘mooi’ te zijn. Een schilderij hoeft ook niet ‘af’ te zijn maar mag een werk in uitvoering blijven. Bij creatieve zelfzorg gaat het om het proces en niet om het product. Dus mag je halverwege het schilderen van kleur veranderen of alles weer eraf vegen en overschilderen met andere kleuren. Het is allemaal voor jezelf bedoelt.

In de huidige tijdgeest worden we, dagelijks, geconfronteerd met onrealistische verwachtingen. Soms blijken we die van anderen te hebben maar vaak ook van onszelf. Dan is het goed om te beseffen: ‘Ik ben gewoon een mens die heel hard zijn/haar best doet en dat is voldoende’. Het is oké om niet perfect te zijn. Juist de diversiteit van mensen maakt het leven zo interessant….

Reden 5: Je schilderij kan een vorm van beeldtaal zijn waarmee je iets kan communiceren naar jezelf en/of de ander.

En als je schilderij dan droog is en je kijkt er een tijdje naar (en je negeert dat kritische stemmetje in je hoofd) vraag jezelf dan eens af:

Wat heb ik hiermee willen zeggen?

En als je wilt dan kun je het schilderij laten zien aan anderen en vertellen over het proces wat je hebt meegemaakt en de emoties & gedachten die daarbij zijn gepasseerd. Het schilderij kan een opening zijn voor een waardevol gesprek met de ander.

20181110_131930

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

Hoe langzaam gaat de tijd voorbij…

20180222_105838

Fotografie: Natascha Deijmann

Hoe langzaam gaat de tijd voorbij

 

Hoe langzaam gaat de tijd voorbij…

als je aan het wachten bent

emoties wisselen elkaar af

het is een innerlijke storm

stil wachten

niemand die het merkt.

 

Hoe langzaam gaat de tijd voorbij…

wachten is vol hoop

de uitkomst staat niet vast

niemand die het ziet

stilte om je heen

onrust van binnen.

 

Hoe langzaam gaat de tijd voorbij…

als je niet meer hoeft te wachten

moet accepteren hoe het is

het is een innerlijke storm

emoties wisselen elkaar af

stilte om je heen.

20180223_094049

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

BARA Foto-collage 17

20181102_092159

Fotografie: Natascha Deijmann

BARA betekent in het Hebreeuws…schepping. Ik ben gefascineerd door bepaalde patronen en structuren die ik vind in mijn omgeving.

Ik fotografeer vanuit mijn waarneming en hier is de fotoserie BARA uit ontstaan.

Deze foto’s zijn vrij van copyright en mogen door iedereen gebruikt worden…print ze uit, deel ze, maak er iets creatiefs van…!

20181101_140421

Fotografie: Natascha Deijmann

20181107_113937

Fotografie: Natascha Deijmann

20181107_113757

Fotografie: Natascha Deijmann

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha

3 redenen waarom inzicht belangrijker is dan kennis…een wijze les van Salomo

20181101_161953

Fotografie: Natascha Deijmann

Mensen kunnen op heel veel verschillende manieren in het leven staan. Een eigen individuele visie hebben op wat een goed leven is.

Dat wat goed is voor mij, hoeft niets te betekenen voor een ander. Dat wat mij motiveert of maakt dat ik me niet wil inzetten, kan de ander soms onbegrijpelijk vinden. Het kan voor conflictsituaties zorgen tussen ouders en kinderen, echtgenoten, vrienden en op het werk.

Spreuken 20: 5

‘ Wat omgaat in een mensenhart is als diep verborgen water,

iemand met inzicht brengt het naar boven.’

20181101_161942

Fotografie: Natascha Deijmann

Een verborgen hart

Hoe vaak houd ik mijn hart niet verborgen voor anderen? Uit angst om afgewezen te worden of omdat ik de ander nog niet wil laten weten wat ik echt voel? En soms omdat ik al weet dat een ander mens mij niet zal begrijpen….

Salomo schrijft in zijn boek Spreuken veel over wijsheid. En hij benadrukt dat wijsheid niet alleen gaat om het vergaren van kennis maar ook om het hebben van inzicht.

Spreuken 18: 15

‘ Een verstandig mens verwerft kennis,

een wijze is gespitst op inzicht.’

 

Spreuken 3: 13

‘ Gelukkig is een mens die wijsheid heeft gevonden,

een mens die inzicht wint.’

Voor mij betekent inzicht tonen dat ik me verdiep in de mens tegenover me. Dat ik erachter probeer te komen wat er omgaat in het hart van die persoon en dat ik verder probeer te kijken dan alleen de woorden en het gedrag. Niet alleen naar de buitenkant kijken maar ook de binnenkant willen leren kennen. Want dan geef ik mezelf en die ander ook de kans om elkaar niet te veroordelen maar elkaar, ondanks de verschillen, te aanvaarden.

20181101_161944

Fotografie: Natascha Deijmann

3 redenen waarom inzicht belangrijker is dan kennis

Reden 1

Iemand met inzicht probeert erachter te komen wat er in het hart van de ander speelt, in plaats van alleen maar op de buitenkant af te gaan. Proberen om door de woorden en het gedrag heen te kijken en (aan) te voelen wat die ander beweegt.

Reden 2

Inzicht tonen in hoe je kennis het beste kunt gebruiken, is niet alleen verstandig maar ook wijs. Als mensen kennis klakkeloos gaan toepassen zonder inzicht te tonen….geeft een onveilig gevoel, toch?

Reden 3

Inzicht hebben in een situatie is niet vanzelfsprekend; je moet er soms extra energie in steken om erachter te komen wat er echt aan de hand is. Vragen stellen, tonen van empathie en een open mind kan al snel meer inzicht geven in de ander maar ook in jezelf. Je hebt immers zelf ook bepaalde onbewuste oordelen over de ander.

Wijsheid = inzicht + kennis

 

Bedankt voor je bezoek!

Shalom, Natascha